孙明建和他的书法艺术

孙明建和他的书法艺术

　　刘正君/文

明建是我的好兄弟。他是个性情中人，弹得一手好琴，唱得一嗓子好歌，写得一手好书法，因为偏激偏执偏拗，说话直来直去，有时难免会得罪人，却又待人诚恳，与朋友赤诚相见，有一种侠客的血性，常常会做出一些让人感动的事情。

他经常说自己是一个矛盾体，常常在制造矛盾、解决矛盾中前行。他对书法的热爱近乎癫狂，有点米芾拜石的执着。明建生活坎坷，尚未成家父亲撒手人寰，2007年到北京求学期间，母亲身患重病，自己三年不知肉味，体重下降了30多斤。生活的不易，更加磨砺了他坚强的意志。吃了多少苦，熬了多少夜，下了多少功夫，遭了多少冷嘲热讽，唯有他自己知道。也许是上天眷顾他，三十多岁便在强手如林的书坛脱颖而出，取得不俗的成绩，大小展事屡屡入选或获奖。

2008年以来，他先后入展全国首届册页展、全国第二届草书展、全国第二届青年展、全国首届手卷展、全国第十一届、第十二届书法篆刻展；荣获全国首届王羲之奖、山东省首届小品展最高奖、山东省第三届临帖展最高奖，2010荣获济宁市“乔羽文艺奖”，2017年荣获山东省泰山文艺奖。他带领的东兰亭书院成绩斐然，20余人次入国展，100余人次入省展。这些成就的背后，是明建对书法艺术的孜孜追求和艰苦付出。

明建书法的启蒙老师是他的伯父孙善玉老人。至今他还记得，是伯父给了他人生的第一本字帖和第一支毛笔，并给了他良好的书法启蒙教育，使得他有了从６岁习字并坚持下来的伟大力量。他的业师段玉鹏先生德艺双馨，诗书画印样样精妙。段先生学生众多，对明建这个苦孩子宠爱有加，指导他运笔、临帖和创作，教他如何欣赏好的书法作品，如何去伪存真吸收营养，一步一步指引他走上真正的书法艺术之路，让他懂得了书法艺术与写字的区别及关系，教会了他对古文字演变过程的研究与梳理。说起段玉鹏先生，明建至今都感念在心，言必我师，崇敬之情溢于言表。他的研究生导师张荣庆先生，乃中国艺术研究院研究生院博士生导师，对中国书学有着深厚的理论研究，引导明建接受到书法艺术最前沿的艺术理论，让他在“二王”一脉信笔游走而不偏颇。

有书论家把明建的书法归类为“新古典主义”，这一点我很是认同。他善于在传统脉络中求新求变，也就是所谓的“师古而不泥古”，这一点与受西方现代主义思潮影响的现代书法，以及在西方后现代概念怂恿下形成的前卫书法有着本质的区别。他的书法出古入新，传统积累厚实，在吃透碑帖的坚实基础上，借鉴前人自开蹊径，在继承中进行书法的时代转换，进而融入个人的审美意识，巧妙地把书法创作与新时代的审美情趣相结合，把个人创作行为同时代前进的步伐相统一，构建起个性鲜明的自我格局和书法气度。他的《黄山谷论书》手札小行书，取法魏晋风骨，又渗米元章、黄庭坚笔意，增强了作品的古朴雅致之气。通篇蝇头小字，撇捺开张，结体严谨，气韵灵动，沉着痛快，其分寸与尺度的把握恰到好处，尤其是对个别字个别线条的夸张处理，使得作品整体与局部更具意味。比如“耳”字的右边长竖苍劲有力，如史海钩沉，又如高空坠线，干净利落不拖泥带水，可谓：细若游丝、劲如藤条，攀援可登其上矣；“也”字左边的竖弯钩，好像是用一根狼毫一挥而就，但又如一根纤维那么柔韧，刚柔相济，收放有度，变换自如，增强了作品的灵动之气。一幅简短的手札也能带给人强烈的艺术享受，这是明建作品的魅力所在。

明建的书法走得是广涉博取的路子，他先临晋唐，又及近代，出入米芾怀素之间，掺有今人体势，米元章、王孟津、徐青藤、傅青主对他的影响颇深。乙未年，我到北京出发，明建差我到中国书店采购了众多米芾、赵孟頫、董其昌、祝允明、徐渭、傅山等诸家的作品集，由此可见他对前人书法的热爱。他诸体皆涉，尤善行草，运笔浑厚壮阔，笔画圆润流畅，结字注重转折变化，章法追求错落疏朗，其书法作品大至半壁巨幅，小至尺牍、诗帖、题跋等都欹纵变幻、妙趣横生，令人耳目一新。他庚子年春节创作的《苏东坡词行草册》，将行草书“沉着痛快、振迅天真”的艺术风格发挥到了极致，方寸之幅疏密有序、扣人心弦、势如破竹，看似信马由缰，笔走龙蛇，实则笔墨在胸，功在诗外。12帧册页气脉连贯，爽朗有力，把苏词的浪漫与书法的柔美融为一体，整幅作品跌宕起伏、笔墨流畅，顿挫如音乐般美妙。读他的作品，从他刚柔相生的线条中，仿佛能感受得到有音符在缓缓流动，如钢琴般的华滋，如古筝般的曼妙，如二胡般的悠长，他把中国书法的气韵灵动之美表现得淋漓尽致。

明建的成就除了来源于他的天分、勤奋和强大的创造性之外，还应归功于他深厚的书法理论修养。他善于从书法理论中汲取营养，东汉书法家崔瑗的《草书势》，魏晋南北朝王僧虔的《书赋》、《论书》、《笔意赞》，隋唐智永的《永字八法》和智果的《心成颂》，宋元黄庭坚的《论书》、《宣和书谱》和米芾的《海岳名言》《宝章待访录》以及赵孟頫的《论宋十一家书》、《阁帖跋》，明清董其昌的《画禅室随笔》、祝允明的《奴书订》、《评书》和笪重光的《书筏》、钱泳的《书学》，以及近现代于右任论书、启功论书、沈尹默论书等著作都有深入研究，经典的书论甚至能够成段的背诵下来，由此可见他学书的刻苦。在他看来，行书创作在用笔上，要八面出峰、中侧并用、刚柔相济；在章法上，要错落有致、巧妙留白、相互呼应；在结字上，要气韵贯通、大巧拙朴、兼收并蓄。正因为有着如此深厚的书理学养，使得他的书法既“尚法”又“尚意”，形成别具一格的书法气度。我曾见过他的《秋兴八首草书册》，用笔老辣沉着，线条光滑圆润，运笔变化灵活，每一笔都处理得如老树枯藤一般苍劲雄浑，线中蕴含着无穷的力量，行笔当中浓淡与枯墨接踵而至，既神清气朗又骨力洞达，既行端表正又风
 

明建刚过不惑之年，他书法艺术上取得的成就有目共睹。他的性格也一改前几年的傲燥，心里也更能容得下事。我想这是一个男人成长的必由之路，何况他又是一位桀骜不驯、历经磨难的苦行僧。另外，明建亦有未足之处。譬如，他专心于行草书创作，而对其他诸体下功夫不够，之于篆刻、之于绘画、之于学术，他还有很广阔的空间。倘使他能更全面发展，我认为他会走得更远。因为，它已经具有了这种能力。作为好兄弟，我祝福他！

庚子上元节于太白湖畔