摘要: 首先明确两点:“超越”或者“不如”一词说法缺前提条件,你要看哪个方面的“超越”。淫浸古人的书法不存在“过分”一说。淫浸愈深,出帖愈难,但成功率愈高。更多书法内容尽在集大家书法!
首先明确两点:“超越”或者“不如”一词说法缺前提条件,你要看哪个方面的“超越”。淫浸古人的书法不存在“过分”一说。淫浸愈深,出帖愈难,但成功率愈高。更多书法内容尽在集大家书法!
详细解释如下:
第一点解释:
不可否认,以二王为代表的中国书法正统血脉持续近一千多年,书圣王羲之的贡献无人能比,不可逾越,但前提是从王羲之的书法审美风格得出的结论,王羲之体现的是“中和”之美、“自然气韵”之美,“飘逸潇洒”之美,历朝历代在二王的基础上不仅继承了他们的优良传统,更有伟大的创新,从“法度”方面来分析,唐朝必然超过二王,涌现出许多唐楷大家,“欧、虞、褚、颜、柳”就是代表,唐楷法度森严、工整规矩,这不就是创新?从碑学的角度来讲,清朝必超过二王,在碑学盛行的清朝涌现出许多碑学大家,如赵之谦、邓石如等人,把碑上的笔法用帖的形式表达出来,这何尝不是一种超越?近代以来,受到西方美学思潮和日本“少字派”的影响,中国的书法也会迎来一轮新的创新,至于谁能成功,只能历史来检验,如果继续沿着二王的路子走必然无法超越,因为二王的笔法差不多挖掘完毕(本人猜测,可能还有探索空间),再者,今日的书法诗词的土壤氛围已大不如古人,书写工具也在改变,用毛笔书写的时间也没有古人多,无论怎么努力都是超越不了古人的,但是就没有其他方面能超越古人吗?当然有!
一曰:“形式”之美,如今书法作品的形式琳琅满目,各种颜色、纸张、样式种类数不胜数,这样的物质条件是古人没有的。
二曰:“丑书”之美,如今以曾翔、沃兴华等人为的“丑书”代表就是一种在创新之路上的探索,也是受到西方美学思潮和日本“少字派”的影响,这种“丑书”其实已经不像二王那样精致的笔法,已经淡化了精致之美,变得更加粗糙、狂野。(恕小编才疏学浅,看不懂这类“丑书”)
等等等还有很多方面……
今人能不能超越古人,需要历史来检验!
第二点解释:
古人的书法美学范式不是一朝一夕就能理解的,需要长时间的练习和感悟,而且每个人感悟的深浅都有差别,也正因为这种差别导致了各类书家风格有别,有人对古人的书法美学理解的深刻,例如杨凝式(俗称杨疯子)就是很成功的案例,但是如果你临帖死临,而且越临越像,就是很难出帖,但是在你临地很像的前提下还能继续深入入帖并理解其中的大道,就能很快出帖。并且出帖后成功率非常高。因此临帖越“过分”越好,最好到达“意临”的状态(也就是悟出其中笔法、结构、章法的变化规律),当然这是非常难以到达的境界,因此“过分”局限于古人的书法美学范式会带来两种结果,一是出帖难,二是出帖后成功率高。当然我们为了成功地写出好字,再“过分”也不为过。